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刚整理完的一沓品牌设计成品摊在茶桌的毛毡垫上，纸边还留着压痕，每本的封面都贴着手写的工序标签，那是我们从初稿到打样磨出来的痕迹，没有花哨的装饰，只有实实在在的设计痕迹。
去年接触过一家咸阳本地的传统吃食商家，他们的原包装太偏向老派风格，想吸引年轻客群但又怕丢了老味道的根。我们的思路是把手工制作的场景拆成细碎的插画元素，融入包装的边角，排版用简洁的字体，既保留了老手艺的温度，又符合年轻人的审美。成品摆到店里后，不少年轻人主动问起包装的来源，商家说这比之前的销售数据有了明显的提升。
还有一次给一家文化空间做品牌视觉，客户的难题是导视系统既要能指路，又要能传递空间的文化内核。我们没有做常规的导视牌，而是把空间的动线和本地传统纹样简化成线性符号，嵌在导视牌的边缘，走到哪里都能看到熟悉的元素，又不显得冗余。客户说，现在连来参观的游客都会特意拍导视牌，当成空间的一部分。
做品牌设计，最磨人的是细节的落地。我们有200多位坐班设计师，每个项目从概念到定稿都要经过不少于五次的沟通调整，打样阶段的物料对接，我们走固定的代采渠道并坚持货到付款，把客户的资金风险控制在合理范围。从成立到现在，累计服务7000多家客户，很少有项目是靠赶工凑出来的。之前有个项目，因为要用到一种特殊的烫金纸，代采的物流刚好赶上工期，货到后我们第一时间打样，反复调整烫金的温度和压力，测了七次才出了符合要求的效果，最终的成品烫金边没有一丝毛边，贴合得严丝合缝。
印象深的还有一位老客户，去年又找过来做新的产品线，他说就是看中我们每次都把细节磨透，不会为了赶时间妥协。我们翻出之前的设计稿，和这次的新方案放在一起，能看到前后的思路是连贯的，又有新的升级。
那沓摊开的品牌设计成品，加上后来整理好的样册，摆在茶桌的另一边，是我们做品牌设计的底气。没有刻意的宣传，只有实打实的作品，我们始终觉得，最好的证明就是让作品说话。